日本“隔扇屏风画”古已有之。随着金碧辉煌的城廓建筑模式的飞跃发展，城廓将军所内部的广大空间需要装饰，这些装饰又需要与这一“黄金世界”相称，于是代表一个时代的“隔扇屏风画”的新绘画模式，便应运而生。所以，这一时期“隔扇屏风画”一改平安时代以来“大和绘”隔扇屏风画的传统和室町时代“汉画”（中国元宋水墨画）“隔扇屏风画”的画风，进入了以金碧浓彩画为主体的“隔扇屏风画”的时代，成为安土桃山时代“黄金文化”的基本特征之一。日本学者太田博太郎总结性地写道：“憧憬黄金，崇拜黄金，或为近世文化的中心，即使在建筑装饰方面，当然使用黄金占据其主流。金地的隔扇，用淡彩绘不显眼，自然要用大笔浓彩描绘大画面的绘画，这便成为近世隔扇画的中心。”
如上所述，织田信长、丰臣秀吉修筑城廓的目的，是为表现其新的权威，于是他们鼓励城廓内部装饰绘画，用金碧浓彩的大画面作隔扇屏风画，以体现威严壮伟之美。同时，他们拥有绝对的权利，可以动用当时所有一流的画师、金工匠、漆工匠和木工匠等进行制作。这就为桃山时代的隔扇屏风画拓展了宽广的艺术空间。在这一绘画领域起着主导作用的，是“狩野派”。狩野派在“隔扇屏风画”艺术领域，开始是探索“大和绘”和“汉画”的融合，追求一种极端的感觉的表现和丰富的装饰性绘画技巧。“狩野派”的第三代狩野永德，在织田信长委以重任以后，他为了适应织田信长的需求，倾全力开拓前一个时代所没有的新画风，确立了“金碧浓彩画”的新模式。所谓“金碧浓彩画”，又称“浓绘”，即金地着色和浓彩绘制的大画面艺术。狩野永德奉织田信长之命，绘制了第一副闻名遐迩的金碧浓彩屏风画《洛中洛外图》，从而开辟了代表黄金绘画艺术的新风。这幅屏风画画面展露了一派商品经济下都市繁荣的光景，有突现屋顶的神社寺庙、贵族武士住宅、商家店铺、剧场、青楼等建筑。造成一个整体的建筑群；还有在屋前屋后或大街小巷之间身穿华丽衣裳的显贵绅士，朴素衣裳的普通庶民，以及无计其数的男女老少的生活情景。这是用简单要得体的笔致，全画都用金地着色，配以金箔贴云，以加强其浓彩的装饰性，展现一幅京洛的鸟瞰图，一幅洛中洛外的风俗画卷，一幅“讴歌现实、赞美黄金世界”的缩影图。
